本書は、主に美術をめぐって著者がここ数年、考えたり書いてきたりしたものを一冊にまとめたものである。絵画が思考と、イメージがロゴスといかなる関係を結びうるのかを問う「絵画論」、「間メディア性（インターメディアリティ）」に焦点を当てた「光、色、音」、美学の本来の問題、「感性（アイステーシス）」に立ち返った「美学=感性論」と、イメージの世界に分け入りながらその根源に鋭く迫る。
［出版社より］


著　者｜岡田温司
出版社｜人文書院
定　価｜2,800円+税
判　型｜四六判／上製
頁　数｜288

ISBN｜9784409100349
初　版｜2014年12月


Contents
はじめに

Ⅰ　絵画論
イメージの根源、根源のイメージ
思考するイメージ、イメージする思考----セザンヌと解釈者たち
「天使が何かするときのように行動せよ」-----クレー論の余白に
喪としての絵画-----モランディの芸術
灰色の魅惑、あるいは色の震え
「作者を捜せ！---ボルケーゼ美術館とふたりの目利き」

Ⅱ　光、色、音
光のエクリチュール、あるいは破壊と誕生の詩学
「すべての芸術は音楽の状態を憧れる」再考
愛のチューニング---「調律の図像学」のためのスケッチ
ニュートンと画家たち----科学と芸術が出会うとき
ムーサとセイレーン----声の魔力

Ⅲ　美学論=感性論
バロックとネオバロック----モダンとポストモダンの狭間で
「醜」と「崇高」----モダンとポストモダンを横断する美学的カテゴリー
「メディウム」の行方
メランコリーの星座-----パノフスキー、ベンヤミン、アガンベン
「昇華」とは何の謂いか？

あとがき


Author
岡田　温司　Atsushi Okada
1954年広島県生まれ。京都大学人間・環境学研究科教授。西洋美術史、思想史。著書に『モランディとその時代』（人文書院、2003年、吉田秀和賞）、『フロイトのイタリア』（平凡社、2008年、讀賣文学賞）、訳書にロベルト・ロンギ『芸術論叢』（中央公論美術出版、1999年、ピーコ・デッラ・ミランドラ賞）など多数。