音楽ファンの「常識」を刷新する挑戦的通史！アメリカ音楽産業の殿堂・グラミー賞の歴代受賞者も多数登場。偉大なるプレイヤーたちとそのサウンドの＜歴史＞をめぐる、エキサイティングな１冊。

ロック、ジャズ、ブルース、ファンク、ヒップホップ……音楽シーンの中心であり続けたそれらのサウンドは、19世紀以来の、他者を擬装するという欲望のもとに奏でられ、語られてきた。アメリカ近現代における政治・社会・文化のダイナミズムのもと、その＜歴史＞をとらえなおし、白人／黒人という枠組みをも乗り越えようとする、真摯にして挑戦的な論考。

2011年サントリー学芸賞［芸術・文学部門］受賞。
［出版社より］


著　者｜大和田俊之
出版社｜講談社［講談社選書メチエ］
定　価｜1,950円＋税
判　型｜B6版／並製
頁　数｜302

ISBN｜9784062584975
刊　行｜2011年04月


Contents
はじめに
第1章　黒と白の弁証法　――偽装するミンストレル・ショウ
第2章　憂鬱の正統性　――ブルースの発掘
第3章　アメリカーナの政治学　――ヒルビリー.／カントリー・ミュージック
第4章　規格の創造性　――ティンパン・アレーと都市音楽の黎明
第5章　音楽のデモクラシー　――スウィング・ジャズの速度
第6章　歴史の不可能性　――ジャズのモダニズム
第7章　若者の誕生　――リズム＆ブルースとロックンロール
第8章　空間性と匿名性　――ロック／ポップスのサウンド・デザイン
第9章　プラネタリー・トランスヴェスティズム　――ソウル／ファンクのフューチャリズム
第10章　音楽の標本化とポストモダニズム　――ディスコ、パンク、ヒップホップ
第11章　ヒスパニック・インヴェイジョン　――アメリカ音楽のラテン化
注
Bibliographical Essay │参考文献紹介　
あとがき　
索引


Author
大和田 俊之　Toshiyuki Owada
1970年生まれ。慶應義塾大学大学院文学研究科英米文学専攻後期博士課程修了。博士(文学)。慶應義塾大学法学部教授。2011年、『アメリカ音楽史──ミンストレル・ショウ、ブルースからヒップホップまで』(講談社選書メチエ、第33回サントリー学芸賞受賞)を刊行。編著に『ポップ・ミュージックを語る10の視点』(アルテスパブリッシング、2020)、共著に『文化系のためのヒップホップ入門』1~3(アルテスパブリッシング、2011~2019)、『私たちは洋楽とどう向き合ってきたのか――日本ポピュラー音楽の洋楽受容史』(花伝社、2019)、『村上春樹の100曲』(立東舎、2018)、『ラップは何を映しているのか』(毎日新聞出版、2017)など。