国家、制度、性、ジャンル、主体……。外在的な近代化から内在的なモダニズムへ。日本における「美術」概念の成立に迫った画期的論集。解説＝中嶋泉。

現在の美術を作り出した「境界」が引かれ、社会に浸透していく過程を、制度史的視点から捉えた画期的論集。近代において「美術」概念や日本画をはじめとする諸ジャンルは、いかにして形づくられ、純化へと向かっていったか。

衝突や動揺を引き起こしつつも、五感の秩序における視覚の優位、工業社会の到来、固有の造型芸術への意志、これら三つが推進力となって「美術」は成立した。だが、その境界は画定し切ったわけではない。裂け目を孕みながら、未完の運動体として今もわれわれの目の前にある。『眼の神殿』と対をなす本書は、新たな作品創造と歴史記述の可能性へと読者を導く。
［出版社より］


著　者｜北澤憲昭
出版社｜筑摩書房［ちくま学芸文庫］
定　価｜1,700円＋税
判　型｜文庫版／並製
頁　数｜560

ISBN｜978-4-480-51198-0
刊　行｜2023年09月


Contents
序章　「美術」概念の形成とリアリズムの転位

１　国家と美術
「日本美術史」という枠組み
文展の創設
国家という天蓋―「美術」の明治二〇年代
美術における「日本」、日本における「美術」―国境とジャンル

２　性と国家
裸体と美術―違式〓（かい）違条例を軸に
美術における政治表現と性表現の限界

３　美術の境界―ジャンルの形成
「日本画」概念の形成に関する試論
「工芸」概念の成り立ち
「彫刻」ジャンルの形成

４　制度から主体へ
工業・ナショナリズム・美術
印象と表現―日本印象主義のアポリア

終章　「分類の時代」の終わりに


Author
北澤 憲昭　Noriaki Kitazawa
1951年生まれ。美術評論家、美術史家。女子美術大学名誉教授。著書に、『眼の神殿』（ちくま学芸文庫）、『岸田劉生と大正アヴァンギャルド』（岩波書店）、『「日本画」の転位』『〈列島〉の絵画』『逆光の明治』（いずれも、ブリュッケ）、『アヴァンギャルド以後の工芸』（美学出版）、『美術のポリティクス』（ゆまに書房）、『反覆する岡本太郎』（水声社）など。